Uno de los eventos más importantes dentro de la agenda de la industria de la moda es, sin duda, Milan Fashion Week, un espacio en donde se celebra la creatividad y la artesanía del diseño italiano junto a profesionales del medio.
Ahora con su calendario digital, que se presenta como respuesta a la crítica situación actual, nos encontramos no solo con propuestas en piezas para vestir, sino también con todo un repertorio de las más innovadoras presentaciones de video digital, donde a través de imágenes, música y una atmósfera sumamente artística, descubrimos la inspiración que existe detrás de las colecciones SS21 de las marcas italianas más reconocidas a nivel internacional.
Te invitamos a descubrir las propuestas SS21 más llamativas de Milan Fashion Week:
Ermenegildo Zegna
"Ligereza, libertad y una sensación de placer. Queremos que estas prendas se mantengan durante varias estaciones y se puedan utilizar en diferentes ocasiones…" Así es cómo presentó Alessandro Sartori la nueva colección Spring 2021 de Ermenegildo Zegna. Una entrega de vibra atemporal en donde la alineación de prendas se compone mediante piezas de silueta sumamente fluida y estilo oversize.
La grabación del desfile fue a lo largo de los terrenos de las fabricas, oficinas y talleres de la firma, en donde también pudimos presenciar el Oasi Zegna, un terreno en donde la marca ha plantado más de medio millón de arboles desde sus inicios en 1910, un mensaje bien estipulado para resaltar uno de los elementos principales del ADN de la firma: el compromiso ante el medio ambiente y el trabajo justo.
Gucci
“¿Qué sucede con la comunicación cuando deja de convertirse en un acto unilateral? ¿Qué significa trabajar para fomentar una práctica expresiva similar a un coro? ¿Qué sucede con el producto creativo cuando se escapa de la predeterminación?”- Alessandro Michele, director creativo de Gucci.
La nueva colección Epilogue de Gucci se presenta como una propuesta experimental, en donde los creadores de las piezas son quienes las modelan en la presentación, personificando de manera única cada uno de los diseños. Esto tiene por objetivo el remarcar la inspiración e historia detrás de la prenda de un manera mucho más tangible al tener un personaje que representa la personalidad, en carne y hueso, de los diseños.
“La ropa será usada por quienes la crearon. Los diseñadores con los que, cada día, comparto el aturdimiento de la creación, se convertirán en los intérpretes de una nueva historia. Se apoderarán de la poesía que contribuyeron al moldear. Escenificarán lo que apasionadamente imaginamos. Es un proceso de inversión de roles, una vez más.” Comenta Michele cómo introducción a la presentación digital de la presentación.
Salvatore Ferragamo
"Estoy muy orgulloso de mi equipo y también muy agradecido", dijo Paul Andrew, director creativo de la firma, en conversación con Vogue Runway. “Hicieron el trabajo más increíble desde casa. Esta colección se siente especialmente especial para mí ".
Una colección que tiene como objetivo representar la libertad de la post pandemia. La entrega resort 2021 de Salvatore Ferragamo fue fotografiada y filmada en las costas cerca de Florencia, en una villa diseñada por el aclamado arquitecto italiano Massimo Tempestini. Las siluetas que presentan son sumamente rectas y simples en diseño, haciendo relucir los materiales de las prendas. Piel, algodón, lino y fibras recicladas son tan solo algunos de los componentes clave de las piezas, otorgando una frescura sumamente interesante a la entrega.
Dolce & Gabbana
Una colección inspirada en la arquitectura sesentera del hotel “Parco dei Principi”, ubicado en Nápoles, es como se presenta Dolce & Gabbana SS21. Con propuestas que remarcan la excelente técnica en sastrería italiana por la que destaca de la firma junto con un acercamiento a los códigos de vestimenta del verano.
La colección cuenta con una vibra fresca y sofisticada. Sus estampados y paleta de color en donde predomina el blanco, azul (en diferentes tonalidades) y algunos detalles metálicos reflejan una marcada referencia al océano: una constante fuente de inspiración para los diseñadores. En cuanto a las siluetas, predominó el corte sartorial oversize; enfatizando este sentimiento de elegancia despreocupada.
La entrega fue presentada en los jardines de la Universidad Humanitas en Milán, instituto con el cual la firma italiana ha estado colaborando, durante los últimos meses, en los estudios respectivos al virus COVID-19, por medio de donaciones, becas y financiamiento de proyectos.
Prada
La presentación digital de la colección de SS21 de Prada, titulada ‘Prada Multiple Views’, nos sorprendió mostrando sus diferentes líneas dentro de un fashion film dividido en 5 capítulos, en donde en cada uno podemos ver el estilo de la firma retratado por diferentes fotógrafos.
Capítulo I- Retratado por Willy Vanderperre, un fotógrafo belga de los más reconocidos dentro de la industria de la moda y aclamado por su libro The Power of Theatrical Madness II que hace referencia a su experiencia dentro del proyecto de producción de The Power of Theatrical Madness en el 2012.
"… se siente como un momento de introspección y ligeramente esquizofrénico. Una mirada al pasado con el futuro por delante. Espero que el público sienta que en la película, una presentación pura y honesta destilada de la colección ".
Capítulo II- Un pequeño filme realizado bajo la dirección de fotógrafo alemán Juergen Teller.
“Ha sido un honor que me pidieran fotografiar y filmar la última colección de Miuccia. Los modelos se veían hermosos, elegantes y modernos. Disfruté compartir la visión de Miuccia e intentar darle sentido de la manera más honesta y directa posible”.
Capítulo III- Este pequeño pasaje psicodélico de arte moderno lo dirige Joanna Piotrowska, artista londinense, nacida en Polonia, quien trabaja mostrando el poder del drama psicológico al traducir los gestos y comportamientos diarios en nuevos escenarios o contextos.
"El gesto y la fisicalidad son una forma esencial de comunicación no verbal y juegan un papel importante en los aspectos conceptuales y compositivos de mi trabajo. El chasquido de los dedos es una acción rápida y sutil pero que requiere atención. También se usa para indicar aprobación o para mantener el ritmo. Pensé que este corto podría ser un espacio interesante para trabajar con este complemento como un motivo recurrente que marca los movimientos y reenfoca la atención del espectador a cada nueva apariencia".
Capítulo IV- Creado por Martin Syms, artista estadounidense.
"El video es un collage de múltiples formatos que presenta movimientos iterativos y repetitivos intercalados con diferentes personas mirando imágenes de sí mismos en monitores y pantallas en Milán y en mi estudio en Los Ángeles. Como las piezas de la colección tienen un sentimiento de los años 60, intenté incluir varias referencias a la cultura del cine y la vigilancia. Vigilancia desde ese período hasta el presente. Me inspira la forma en que las pantallas han llegado a hacernos y deshacernos, y lo que significa vivir, respirar, mover cosas carnosas en un mundo lleno de monitores".
Capítulo V- Dirigido por Terence Nance, filmógrafo texano.
“Es una película que nació de la velocidad y el juego, no tengo palabras para descifrar cuál es el significado, qué fue y que será, pero puede ser sobre el 'tiempo', y la necesidad de mantener sus elementos encapsulados mientras se transforma, y amar cada segundo antes de que termine”.
Etro
Como lo comentó Tiziana Cardini, periodista del equipo de Vogue Runway, el día de hoy, Etro orquestó un momento clave en la historia de la moda: el primer show con un front row presencial después de la pandemia para presentar su colección de hombre SS2021. Y qué mejor manera de hacerlo, que entregando un despliegue optimista de prendas con referencias sartoriales cubiertas de texturas, estampados, textiles bohemios y siluetas tan naturalmente relajadas y chic que exclaman Etro en cada costura. Por nuestra parte, a la distancia, no podemos esperar para usar el próximo verano, por qué no, de vacaciones por Italia.
Massimo Alba
Para la colección SS21 de su firma homónima, Massimo Alba se inspira en el universo y la gente que lo rodea. La propuesta de Massimo siempre es ser fiel a los códigos de su firma: crear piezas cómodas de máxima calidad, arriesgando en texturas, materiales y colores. “Tiendo a encontrar lo que busco en otros lugares, en otros. A veces me quedo asombrado. La gente, las imágenes, todo lo que encuentro en mi camino, me hace comprender, me hace ver, escuchar, me hace reconocer la belleza, el deseo, las formas, los colores, la actitud de vestir: eso es lo que me gusta. La ropa en la que pienso son las de las personas que conozco, las personas que imagino. Son hombres y mujeres que están libres de todas las influencias y reglas de la moda”, apunta Alba sobre esta entrega.
Para SS21, Alba utiliza una paleta de color en tonos naturales con un contraste de piezas cargadas de color, con materiales ligeros que invitan a vivir el verano más optimista y relajado.
MSGM
La presentación de MSGM Spring 21 se ha convertido en la historia de amor que todos deseamos tener. Divertida, energética y única, son tan solo algunas de las características que describen la atmósfera del colorido mundo de Massimo Giorgetti.
Una colección streetwear que celebra el amor en su máximo exponente solo podría salir de la mente del creativo italiano. Bermudas, prendas de tejido de punto, hoodies, pantalones y camisas de manga corta decoradas con los estampados llamativos, son tan solo algunas de las piezas que conforman la sorprendente entrega. Las siluetas son holgadas y juveniles, utilizando el corte oversize como protagonista, así otorgando una vibra despreocupada y original a los looks, convirtiendo a la colección en la perfecta vibra primaveral.
